Искусство XVII века - расцвет и кризис культуры
В начало С НАЧАЛА    Искусство XVII века Искусство XVII века    Новости в мире искусства в мире искусства 
НОВОСТИ - культура и искусствоНОВОСТИ - культура и искусство
Актуально сегоднявсе новости раздела
с комментариями
11:00Макароны можно есть в любое время дня (Настроение)
09:30Мужчины должны больше помогать пожилым женам (Настроение)
12:30
19 Янв
Почему не удается похудеть (Настроение)
10:00
19 Янв
Продукты, от которых развивается кариес (Настроение)
14:40
18 Янв
Ибупрофен может вызвать бесплодие (Настроение)
12:31
18 Янв
Женщины, которые добились для нас равноправия. Фото (Настроение)
10:30
18 Янв
Пение помогает восстановиться после родов (Настроение)
08:37
18 Янв
Не заваривайте кофе кипятком (Настроение)
«назад  |  далее»

Испания—расцвет искусства с конца XVI до второй половины XVII столетия

Как один из ведущих при дворе выделился жанр портретной живописи. Много лет на службе у испанских королей находились крупнейшие мастера Европы — Тициан и Антонио Моро. После того как в 60-е годы начал работать испанец Алонсо Санчес Коэльо (1531 —1588), иноземных портретистов больше не приглашали в Испанию. Во времена Коэльо установился обычай особо выделять художника, изображающего короля, его семью и приближенных. Он получал звание придворного (ayuda de camara) и мастерскую во дворце, которую нередко навещал король.
Официальный испанский портрет подчинялся определенной формуле. Он выражал аристократический идеал придворного и был чрезвычайно строг, не допуская никакой интимности в выражении чувств. В конце концов выработался канон, сводившийся к раз навсегда установленным позам, жестам, деталям фона картины. Двор конца XVI века с его строгим этикетом, надменными придворными, изящными, болезненными инфантами был ярко воссоздан в этих изображениях. В трактовке отдельных лиц Коэльо всегда избегал идеализации и стремился передать характер.
 
 
Хуан Пантоха де ла Крус. Портрет Диего де Вильямайор
 
Ученик Коэльо и его преемник на должности придворного портретиста Хуан Пантоха де ла Крус (1553—1608) развивал сложившийся стиль. Одним из лучших его произведений является «Портрет Диего де Вильямайор» (1605, Эрмитаж). Мода при дворе в начале XVII века требовала необычайно пышных туалетов. Пантоха обязан был всемерно подчеркивать богатство шитых жемчугом и затканных золотом или серебром платьев или сложный узор чеканного вооружения. Условность в его портретах еще более возрастает. Он сводит фигуру к нарядному плоскому узору одежды, за которой совершенно не чувствуется объема тела. Линейный ритм играет у Пантохи ведущую роль в создании художественного образа. Гладкая живописная поверхность безразлично спокойна. При этом лицо, моделированное более мягко, четко выделяется на картине, привлекая к себе главное внимание. Акцентируя высокомерное достоинство семнадцатилетнего рыцаря ордена Алькантара (одного из высших орденов Испании), Пантоха безжалостно фиксирует на полотне некрасивое, незначительное, бесстрастное лицо кичливого кавалера. При испанских портретистах конца XVI— начала XVII века была создана традиция, благодаря которой стали возможны в дальнейшем правдивые королевские портреты Веласкеса и почти доходящие до гротеска — Гойи.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8.    далее »
 
 
О проекте О проекте    обратная связь обратная связь