Искусство XVII века - расцвет и кризис культуры
В начало С НАЧАЛА    Искусство XVII века Искусство XVII века    Новости в мире искусства в мире искусства 
НОВОСТИ - культура и искусствоНОВОСТИ - культура и искусство
Актуально сегоднявсе новости раздела
с комментариями
15:30В вейпы добавили Виагру (Настроение)
14:30Вруны ничем не выдают себя (Настроение)
12:30
12 Окт
Запомнить все (Настроение)
10:35
12 Окт
Бесплодные мужчины умирают раньше (Настроение)
15:00
11 Окт
Сахар делает подростков агрессивней (Настроение)
13:00
11 Окт
Ученые до сих пор не понимают смысл сна (Настроение)
11:00
11 Окт
Обязана ли женщина рожать? (Настроение)
12:30
10 Окт
Вес не зависит от калорийности еды (Настроение)
«назад  |  далее»

Творчество Рембрандта

 
Рембрандт. Возвращение блудного сына. 1668—1669
 
Рембрандт. Возвращение блудного сына. 1668—1669
 
Общечеловеческий философский смысл этой картины мог только отпугнуть расчетливых и чванливых бюргеров, задававших тон в Амстердаме 60-х годов. Ценителей живописных особенностей «Блудного сына» также было бы трудно найти тогда за пределами узкого круга друзей художника.
Вся картина написана золотистыми и коричневатыми красками, создающими бесчисленные оттенки и световые градации. Вибрирующую пелену охристых тонов пронизывают проблески горячего красного цвета, который вплетается в лохмотья блудного сына, развертывается в ясные, четкие пятна на плечах отца и гаснет в одеянии стоящего справа старика. В пределах статичных форм этой композиции колорит, как носитель эмоциональной силы, приобретает необычайную энергию и свободу.
 
Рембрандт. Автопортрет. 1669
 
Рембрандт. Автопортрет. 1669
 
Рембрандту шел в это время шестьдесят третий год. Хотя ему далеко было до возраста, которого достигли Микеланджело или Тициан, он был совершенно истерзан жизнью. На своем последнем автопортрете (Кельн, Валльрауф-Рихарц-музеум) он выглядит дряхлым, морщинистым; с горькой иронией он изобразил себя здесь смеющимся. Смелые прикосновения широкой кисти делают особенно волнующим, исполненным жизни это предсмертное изображение. У Рембрандта было немало учеников. Из его мастерской вышли Герард Доу (1613—1675), Херб-рандт ван ден Экхоут (1621 —1674), Фердинанд Боль (1616—1680), Карель Фабрициус (1622— 1654), Николас Мае (1634—1693), Арт де Гельдер (1645—1727) и другие художники. Но существо рембрандтовского искусства даже в слабой степени усвойли не все. Одни приспосабливали к господствующим вкусам свою манеру, выработанную в мастерской Рембрандта, другие постепенно находили самостоятельный путь. Воздействие школы Рембрандта на голландское искусство к концу столетия глохнет. Художники XVIII века, времени явного упадка голландской живописи, в основном занимались перепевами произведений популярных художников времени расцвета.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9.
 
 
О проекте О проекте    обратная связь обратная связь