Искусство XVII века - расцвет и кризис культуры
В начало С НАЧАЛА    Искусство XVII века Искусство XVII века    Новости в мире искусства в мире искусства 
НОВОСТИ - культура и искусствоНОВОСТИ - культура и искусство
Актуально сегоднявсе новости раздела
с комментариями
11:00Макароны можно есть в любое время дня (Настроение)
09:30Мужчины должны больше помогать пожилым женам (Настроение)
12:30
19 Янв
Почему не удается похудеть (Настроение)
10:00
19 Янв
Продукты, от которых развивается кариес (Настроение)
14:40
18 Янв
Ибупрофен может вызвать бесплодие (Настроение)
12:31
18 Янв
Женщины, которые добились для нас равноправия. Фото (Настроение)
10:30
18 Янв
Пение помогает восстановиться после родов (Настроение)
08:37
18 Янв
Не заваривайте кофе кипятком (Настроение)
«назад  |  далее»

Нидерланды Искусство—переходный период XVI и XVII столетия

Среди хранящихся в Эрмитаже произведений Хонтхорста особенно показательно «Детство Христа» (1620-е годы), построенное на эффектах яркого искусственного света, контрастирующего с глубоким мраком. Картина «Музыкант» (Москва, ГМИИ) рельефно и эффектно воспроизводит облик нарядного, весело улыбающегося юноши, фигура которого приобретает известную монументальность благодаря расположению на переднем плане картины и уверенно найденной широкой линии контура. Выпукло и ярко выступает белый рукав, а над ним — свесившиеся перья шляпы, белое и розовое; эти интенсивные светлые тона также принадлежат к тому, что было приобретено голландцами в их странствиях по Италии.
 
 
Хендрик Тербрюгген. Концерт. 1626
 
Большей тонкостью и своеобразием отличался другой утрехтский караваджист, находившийся, быть может, под воздействием Хонтхорста, но соприкасавшийся, вероятно, и с самим Караваджо, — Хендрик Тербрюгген (1585—1629, работал в Утрехте и в Италии), который жил в Риме с 1604 по 1614 год. На его творчестве лежит печать глубокой внутренней родственности основным стремлениям Караваджо, ему свойственны поиски, оригинальность, он многогранен и в то же время имеет свой художественный почерк. Прекрасным образцом его живописи может служить «Концерт» (1626, Эрмитаж). В картине есть все, что типично для приемов караваджиста: жанровый сюжет, крупные, заполняющие всю картину фигуры, огонь свечи, озаряющий их ярким светом и вызывающий глубокие тени. Но этим не исчерпываются особенности живописи Тербрюггена. Композиция у него усложнена: затемненная фигура заслоняет находящуюся на втором плане девушку, а ее рука с нотами, светящимися над огнем свечи, выступает из-за головы юноши. Заставляя изображения пересекать друг друга, Тербрюгген лишает их обычной для караваджистов законченности и рельефности, но крепче спаивает в одно живописное целое.
Свет призван здесь не моделировать и подчеркивать формы, а играть в картине первую роль. Скользя по поверхности лиц и тканей, он меняется в оттенках и силе и словно преображает все, что им озарено. Улыбающиеся лица, залитые теплым, тающим потоком света, приобретают неожиданную одухотворенность. Быть может, и от поисков Тербрюггена вошло что-то в тот грандиозный итог голландской живописи, который был в середине столетия подведен Рембрандтом.
Но хотя работы голландских караваджистов — как и караваджистов других стран — сильно окрашены национальными особенностями, они все же стоят несколько в стороне от генеральной линии развития голландской живописи.
Страница: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8.    далее »
 
 
О проекте О проекте    обратная связь обратная связь